環球看熱訊：《平原上的摩西》探索中國劇集新可能

近日，以情感犯罪為類型，探討家庭溫情與心靈成長的愛奇藝自制劇《平原上的摩西》引發廣泛熱議。該劇顛覆了傳統劇集樣態，創新性推出6集篇幅、單集70分鐘的迷你劇形式，同時將電影技巧與劇集形態相結合，通過時空疊加的藝術化敘事、極具戲劇張力的鏡頭語言、意蘊悠長的時代氛圍感，為觀眾帶來滌蕩心靈的觀劇體驗。日前，第73屆柏林國際電影節宣布《平原上的摩西》入圍劇集單元，成為該單元創立九年來首部入圍的華語作品，也是今年唯一入選的華語作品?！镀皆系哪ξ鳌酚型蔀榻陙碜罹咚囆g價值，打開國劇創作新視野的創新之作。

【資料圖】

●巧妙敘事

以跌宕起伏的案件表達心靈救贖

《平原上的摩西》改編自雙雪濤同名小說，由董子健、海清主演，講述了警察莊樹（董子健飾）追查7年前舊案真相，逐漸發現少年時期與自己有牽絆的李家父女竟成為疑犯，而不斷出現的線索讓案情開始撥云見日。

劇中，跌宕起伏的案件與家庭溫情、自我價值探討，形成巧妙的藝術交織。當撥開案件的層層迷霧，有愛與善，有遺憾與和解，莊樹在其中實現了自我內心的成長與救贖，“只要你心里的念是真的，只要你心里的念是誠的，高山大海都會給你讓路”。當觀眾抵達這個故事的核心時，他們也將經歷探尋個人價值的心靈旅程，感受人性中的溫暖火光。

●顛覆性創新

電影制作技巧結合劇集形態

《平原上的摩西》在敘事樣態上同樣大膽打破常規。首先，該劇采用6集篇幅的迷你劇形式，單集時長超過1小時。此形式在國劇中數量相對稀少，具有一定辨識度與創新性。該劇開篇鋪陳莊樹的成長歷程，精確還原文學性表達；“火焰”、“小城煙火氣”等意象呈現，試圖用藝術化敘事方式講述有文學深度的故事。

在鏡頭語言的應用上，該劇也將電影制作技巧與劇集形態相結合，運用反敘事手法，將時空疊加，凸顯人物心理變化和環境變化。大量“一鏡到底”長鏡頭細膩刻畫了人物狀態與時代意蘊，像是以第三者視角，冷靜窺視著塵封往事昭然若揭。這些都先鋒性地給國劇觀眾帶來全新的觀劇體驗。

雙雪濤表示，導演有著冒險精神，劇中很多長鏡頭、對于空間的敏銳，都是為了內容服務，并非追求形式感，“里面有很多東西比小說還精彩，是一個值得反復看的戲。”

●入圍柏林電影節

國內流媒體平臺再獲佳績

《平原上的摩西》入圍柏林國際電影節劇集單元，具有里程碑意義。正如愛奇藝首席內容官兼專業內容業務群總裁王曉暉所言，這是國際舞臺對當代中國劇集實力的認可，也是對愛奇藝持之以恒、守正創新的認可。從《無證之罪》開創國內12集懸疑短劇先河，到海納懸疑類型打造“迷霧劇場”，再到《平原上的摩西》，愛奇藝持續在內容領域開拓創新。此次通過柏林國際電影節的認可，可以看到像愛奇藝這樣的中國流媒體平臺多年來持續扎根內容發展，通過創新的視聽語言，正在讓更多優秀中國創作在國際舞臺發光發熱。

采寫/新京報記者?張赫

關鍵詞： 國際電影節 鏡頭語言 觀眾帶來