山東手藝人融合傳統技藝與中式服裝 打造“行走的藝術品”

山水遠近分明，樓閣深邃立體，龍鳳生動靈秀，牡丹仿佛飄著花香......走進山東“繡郎”戴軍的旗袍店，一幅用魯繡技藝制作的仿畫繡栩栩如生，讓人忍不住要多看幾眼。從十五歲開始，這位魯繡第五代傳承人便與手中的針線結下不解之緣。

近30年的磨礪讓戴軍的繡藝愈發嫻熟。他向記者介紹說，魯繡最大的特色便是地域設色，即根據地方民眾的喜好來進行顏色的設計填充，圖案多為花卉鳥獸、龍鳳等寓意吉祥的題材，也有像濟南荷花、陜西兵馬俑、洛陽鯉魚跳龍門等獨具地域設色的圖案。“繡出來的東西要靈活，靈就是比例，活就是色彩，能最本真地還原所要表達的思想。”

守正不忘創新。戴軍不僅繼承魯繡傳統技藝，延續古色古香的韻味，還逐步結合現代元素、國際元素，把魯繡融入現代服裝。例如用珍珠、瑪瑙等裝飾魯繡旗袍的領口，或是將吉祥圖案縫制到年輕人喜歡的服裝上，讓年輕人對傳統工藝產生更多興趣。

“上世紀70年代魯繡多用來縫補衣物，隨著時代的變遷漸漸與定制服飾結合，成了‘行走的藝術品’。”戴軍介紹，他祖上從民國時期就開始將魯繡與旗袍結合。他定制的服飾也頗受外國友人歡迎。有外國留學生專門找他定制旗袍，也有加拿大友人不遠萬里從海外發來訂單。戴軍通過遠程視頻為他量體裁衣，制作出改良版的“龍鳳旗袍”，深受其喜愛。

“先有守正，才能創新。我們守的是老祖宗給我們留下的最根本的工藝。創新是在此基礎上制作能夠讓現代人接受的作品，符合當代審美趨向。”戴軍說，改良，就是該變的則變，不該改變的不能變。

當下，隨著中國傳統文化傳承與創新日益受到重視，越來越多像戴軍一樣的手藝人，將傳統技藝與現代服飾結合，創造出獨具東方美學的個性化服飾。不僅包含刺繡技藝，一件服飾中可能還融入草木染、盤扣、剪紙、手繪等傳統技藝。

從事服裝定制20余年的李愛琦喜愛國畫，為將自己的愛好與工作結合，萌生了在定制服裝上繪畫的想法。“我從小喜愛國畫，又從事服裝行業，將牡丹、蘭花、山水等中國傳統繪畫題材呈現在衣服上，既美觀又彰顯個性，獨具中國特色。”李愛琦說。

談到自己的得意之作，李愛琦向記者展示了一張牡丹圖案的藍色旗袍照片。“這是一位女士為參加活動專程登門找我定制。她非常贊賞國畫與旗袍結合的創意，把這件衣服當做值得珍藏的‘藝術品’，平常都舍不得穿。”

刺繡、扎染、手繪等傳統手工藝，經過歲月洗禮，仍保留了中國制衣文化中最經典的元素和最原始的吸引力。李愛琦認為，創新應用傳統技藝，巧妙地與現代服飾融合，配以簡潔大氣的設計，在傳承優秀傳統文化的同時，更能展現個性和品位。“希望中國傳統技藝與定制服裝的融合能助推中國文化、中國服飾更好地走向世界。”(完)

關鍵詞： 山東 手藝人 融合 傳統